Родился в 1953г. в небольшом уральском городе Кыштыме. Кыштым известен по повести Д. Мамина-Сибиряка «Кыштымский зверь». Отец Петр Феодосиевич, 1923г.,уроженец  Целиноградской обл. В период индустриализации  Погореловы переехали в Магнитогорск. Вся семья, Феодосий Илларионович, пятеро братьев и сестра работали на строительстве металлургического комбината .Когда деда зарезало поездом, мать,Ульяна Андреевна, осталась одна с шестерыми детьми. Всю ответственность за семью  взял на себя  старший сын Сергей, в честь которого меня и нзвали. В конце сороковых годов отец поступил в Магнитогорское музыкальное училище в класс к С.Г. Эйдинову. По окончании училища в 1951 г. получил квалификацию руководителя и организатора хоровых и духовых коллективов и был направлен на работу по распределению в Кыштымский ДК.

Мать, Батятина Александра Матвеевна 1922г. из кыштымских кержаков-старообрядцев. Род Батятиных широко распространен в Кыштыме,но её отец, Матвей Петрович, связал свою жизнь с делом установления Советской власти на Урале, занимал руководящие должности.

Период становления личности мамы пришелся на время, когда Матвей Петрович (дедушка) руководил городским театром. Театр был неплохим и состоял из репрессированных дворян, находившихся на вольном поселении. Всё это оказало решающее значение в выборе жизненного пути. Мама навсегда связала свою судьбу с театром и поступила в Свердловское театральное училище. Но война внесла свои коррективы. После окончания второго курса, примерно в 42-43гг., мама ушла на фронт и провоевала до конца войны. Была награждена медалью за отвагу 2-й ст. и др. По окончании войны вернулась в Кыштым, где и познакомилась с моим отцом. В 1952 г. они поженились, а в1953 г. родился я. В последствии вместе они организовывали многочисленные хоровые, духовые и театральные коллективы на южном Урале, а затем и на северном Кавказе, куда семья переехала жить в 1961г. Переезд был вынужденным и продиктован   моими частыми болезнями. В 1968г. я поступил в Ставропольское музыкальное училище на хоровое отделение. а в 1972 поступил в Казанскую консерваторию в класс к В.Г. Лукьянову. Хоровой класс в то время вел С.А .Казачков, а хоровое сольфеджио И.Е. Тихонова. Под жестким, а иногда и деспотичным руководством Семёна Абрамовича крепла наша воля и профессиональное мастерство. Семён Абрамович показывал нам пример твердого  характера и неуклонной воли в достижении своих творческих замыслов. Он говорил, что дирижер должен не только знать и уметь, но ещё и мочь. Окончив консерваторию в 1977г.,я приехал  работать в г.Елец, Липецкой обл.
куда  был направлен по распределению. Приступив к обязанностям преподавателя хоровых дисциплин, я развернул свою бурную деятельность. Мне необходимо было создать для себя такую среду, в которой я чувствовал бысебя более комфортно. Свежие консерваторские ощущения не позволяли абстрагироваться от той реальности в которой я оказался. Преподавательский состав был унылым и укомплектован, в основном, специалистами, заочно получивших свое образование в культ. просвет учреждениях или, еще круче, Ереванской консерватории, тоже заочно . Необходимо было создать смешанный состав спецхора, организовать общий хор всего училища. Новым директором Ивановым Г.С., мне было поручено создание училищного симфонического оркестра к «Ленинским дням» в апреле. Все планы были реализованы и училищная жизнь поднялась на новый. более высокий уровень. В 1979 г. был призван в армию, где я прослужил полтора года,руководя духовым оркестром части. Вернувшись из армии на работу ,я обнаружил, что многое изменилось. Поменялось руководство, которое в прошлом поддерживало все творческие начинания, а «старички» как и прежде сидели на своих местах. Место руководителя хора было занято. Старички не могли мне простить моей прошлой деятельности, которая так напугала их и я оказался в невыгодном положении. Мне пришлось перенести  свою творческую деятельность во внешнюю среду, т.е. в город. В городе не было городского хора, но был огромный творческий потенциал и три музыкальные школы. Существовал ещё хор дома учителя, но это был скорее клуб культурного досуга с биллиардом и выездами на природу. Для того, чтобы создать хороший хор , нужны хорошие музыканты, а они были только в ДМШ.     Простите, уважаемый читатель, что я так подробно все описываю, но мне думается, что тот опыт, который я получил, кому-нибудь да будет интересен и полезен.Организацию хора я начал с организации инструменталистов. Для этого я стал создавать оркестр в городском ЗАГСе, куда привлек музыкантов ДМШ.   Оркестр получился неплохой и в состоянии был играть музыку из оперетт. Кроме того, мне достались «по наследству» от предыдущих составов, некогда игравших в кинотеатре, ноты. Постепенно оркестр ширился и достиг состава, который можно уже назвать эстрадно-симфоническим. В нем были ряд хороших солистов, уровня провинциального театра музыкальной комедии. Внезапно нашлись два спонсора, которые стали оплачивать репетиционное время и концертные выступления. Возникла необходимость в официальной организации у которой был бы лицевой счет. Мы открыли Елецкое музыкальное общество, которое являлось филиалом Липецкого. Денежные средства стали поступать на счет общества. В городском ДК существовал в то время хороший драматический коллектив и у меня возникла  идея, чтобы совместно с  театром поставить музыкальную сказку, дабы положить начало городскому музыкальному театру. Через некоторое время идея получила материальное воплощение и сказка «Принц с горбом , хохлом и бельмом» была сыграна. Но главной идеи осуществиться было не суждено, т.к. из Алмаата приехал беглый профессиональный театр и занял место. Здание ДК было ему отдано полностью.Уровень актерской игры этой труппы не намного отличался от уровня народного самодеятельного театра.  Однажды из области в отдел культуры пришла разнорядка-приказ об участии коллективов города в фестивале «Поющая Россия» в  г.Курске. Это был эффект разорвавшейся бомбы среди не пуганной природы. Начались судорожные поиски вариантов, но ни что не подходило под положение документа кроме хора. И тут пробил мой звездный час. Моя супруга Галина, выпускница Ростовской консерватории, предложила рискнуть - подать заявку и быстро создать хор, что мы и сделали. Для этого дела я привлёк всех своих музыкантов оркестра и пригласил учащихся училища хорового отделения, желающих совершить творческую поездку на фестиваль. Проблем с людьми не было. Администрация была согласна на всё,хотя некоторые преподаватели училища  противодействовали. Хор подготовил несколько произведений и мы успешно выступили. После этого занятия стали носить регулярный характер. Немного погодя, хор пригласили выступить в Москве в зале филармонии им .П.И.Чайковского, приняв участие в пасхальном концерте. Все эти события происходили в конце 80_х. Через несколько лет хору было присвоено звание народного коллектива, которое он неоднократно подтверждал. Но горкомцам и горисполкомцам  не нравилась наша вольница. В городе образовался, центр культурной жизни, не зависящий от местных властей. В 90-е годы начался этап ликвидации. Распущен оркестр в ЗАГСЕ, к спонсорам направлена налоговая, меня обьявили в налоговый розыск т.к .старушка-бухгалтер не "могла" им сдать квартальный отчет, началась долгая и нудная  перерегистрация общества,окончившаяся роспуском всей организации. На очередной защите звания "народного"хор не прошёл аттестацию на данную категорию , якобы  из-за отсутствия коллектива -спутника. Видя  такое складывающееся  положение, я принял решение «уйти в монастырь». Меня пригласили обучать пению и нотной грамоте монахов Свято-Богородицкого монастыря г.Задонска (это 40 км.от Ельца).В монастыре я проработал 20 лет.и в 2020г. и ушел по состоянию  здоровья, переболев ковидом. Шестнадцать лет я учил монахов пению , нотной граммате и готовил регентов на смены. Четыре последних года находился на должности регента большого Архиерейского праздничного хора митрополита Никона, который служил по воскресным и двунадесятым праздникам.

 На своем основном месте работы я продолжал преподавать хоровые дисциплины. Мною были разработаны ряд программ, которые были реализованы в виде таких дисциплин как: «Основы техники дирижирования», «Хоровое сольфеджио» (для средних уч.заведений) «Хоровая ритмика», «Слуховой поиск» «Устная хоровая аранжировка» «История хорового искусства», «Вокальное чтение с листа», «Хоровая практика» (на хоре училища). Перечисленные дисциплины, на мой взгляд, являлись и являются недостающими пазлами в общей картине учебного плана, без которых трудно подготовить качественного специалиста. Красной нитью через все выше указанным разработки проходит мысль о первичности слухового импульса , подобно тому, как ребенок постигает родной язык вначале со слуха ,а уж затем изучает правила в школе. Не так происходит с обучением музыки .  Во многих ДМШ, зачастую, уроки теории, да и сольфеджио превращаются в музыкальную математику. Ученики из урока в урок, часами высчитывают интервалы, не получая в достаточной степени слуховых впечатлений. Тем не менее, в народном творчестве этот вопрос давно решён. Огромного объема певческий материал был создан народом без знания нот и нотной грамоты. Среди народных музыкантов есть подлинные виртуозы. Они никогда не учили этюдов Черни и Ганона. И тут настало время открыть самую страшную тайну! Бах, будучи виртуозом-импровизатором никогда не играл этюдов Черни! Старший брат заменил ему и ДМШ, и муз.училище,и консерваторию.Правда нужно сказать,что он одно время обучался как певец в церковнно-приходской школе. Отсутствие перманентного (на слух)музицирования в образовательном процессе формирует ущербных, неполноценных специалистов. Дело зашло так далеко, что вполне успешные учащиеся и студенты, блестяще решающие задачки по гармонии, с трудом могут представить их реальное звучание внутренним слухом. Они не слышат что пищут, они - решают!

 С 2024г.  я на пенсии. Хоровой отдел закрыт, скоро закроются и все остальные мкзыкальные отделения училища,останутся театралы и художники. На 24 -й год  администрация колледжа состоит из людей далеких от искусства. Директор -доцент,преподаватель психологии; завуч - учитель физкультуры. Они умные,эрудированные люди, но здесь очень важна специализация. Во многих музыкальных училищах и колледжах искусств преподаватели по специальности поставлены в очень тяжёлые,не равные условия,при которых они несут основную ответственность за качество подготовки специалиста,ежегодно отчитываясь на гос.аттестации.  В тоже время,  на них висит работа по набору, которой он,по существу, обеспечивает работой всех остальных преподавателей. Администрация,как правило, к этой работе имеет косвенное отношение.

Возвращаясь к городской теме,можно сказать,что теперь уже мало кто знает и помнит не только о моей деятельности в городе, но и о деятельности многих  других музыкантов и деятелей культуры, приложивших гигантские усилия для её поддержания . Здесь необходимо выразить огромную признательность Борису Игоревичу за то, что он дал возможность многим , таким как я, не кануть в лету, а сохранить и  донести хоть какие-то результаты своего многолетнего труда , сделать их доступными и полезными. Многие музыканты могут описать свой профессионально-жизненный опыт,у каждого в запасе найдется своя история, подобная моей,а может быть ещё и круче.В этой же статье я хотел показать некий срез правинциально-культуной жизни,как элемент  в общей картине  русской  гуманитарной катастрофы.

 Всех благ!